Descripción
Medidas: 10.5 x 2 x 13.69 pulgadas
Un siglo después de su muerte, el artista vienés Gustav Klimt (1862-1918) todavía sorprende con su erotismo descarado, superficies deslumbrantes y experimentación artística. Esta monografía reúne todas las obras principales de Klimt junto con comentarios históricos del arte autorizados y acceso privilegiado al archivo del artista.
Con ilustraciones de alta calidad, incluida una nueva fotografía del célebre Stoclet Frieze, el libro sigue a Klimt a través de su destacado papel en el movimiento secesionista de 1897, su cándida interpretación del cuerpo femenino y su brillante “fase dorada” cuando el pan de oro trajo un brillo reluciente. tono y textura a obras tan queridas como El beso y Retrato de Adele Bloch-Bauer I, también conocida como La mujer de oro.
A través de pliegos luminosos y detalles cuidadosamente seleccionados, la monografía rastrea el repertorio de estímulos japoneses, bizantinos y alegóricos que informaron las perspectivas planas de Klimt, su vocabulario simbólico y sus texturas de mosaico. Basándose en críticas y voces contemporáneas, el libro también examina la recepción polarizada del mundo del arte a las imágenes de Klimt tanto como su propia trayectoria estilística. Desde su pintura de paisajes hasta obras eróticas y el controvertido techo del Gran Salón de la Universidad de Viena, vemos cómo la mezcla de tradición y audacia de Klimt dividió a la prensa y al público: algunos lo calificaron de pornógrafo y otros lo aclamaron como un maestro moderno. .
